miércoles, 31 de enero de 2007

Fantasía en tiempos de Guerra


Recuerdo que cuando vi por primera vez los carteles del Laberinto del Fauno no tenía ni idea de qué iba el argumento. Pensaba que sería una película típica orientada al público más bien infantil como aquella lejana Laberinto, con David Bowie y una jovencísima Jennifer Connelly. Cuando llevaba 10 minutos de película supe que estaba equivocado.

Las críticas tan favorables que escuchaba de la gente me convencieron para ir a una sala de cine y comprobar por mí mismo qué ofrecía el metraje en cuestión, y lo que encontré fue una obra muy madura y muy inteligente ambientada a caballo en la España de la guerra civil y un mundo onírico en el que de vez en cuando se pierde la galardonada con un Goya Ivana Baquero. El grueso del argumento circula en torno a un capitán del ejercito fascista (impresionante Sergi López) casado con una joven viuda madre de una niña que parece ver lo que otros no pueden, que por azares de la guerra se mudan a un cuartel situado en un bosque, emplazamiento militar del ejército Nacional. Allí la niña recibirá la visita de un Fauno del bosque que le encomendará varias misiones que deberá ir cumpliendo, lo que le sirve de escape a una vida cotidiana en la que odia a su padrastro y en el que ve como la vida de su madre se va apagando. Esta historia junto con la de los frecuentes ataques que sufre el cuartel por parte del ejército republicano se irán mezclando hasta que llega la última prueba de la niña y ambas chocan en el final de la película.

En el reparto encontramos a viejos conocidos del cine español como Maribel Verdú, Alex Angulo y Ariadna Gil, que demuestran que en España hay buen material para realizar cine internacional de calidad siempre que haya por medio una dirección competente (y también presupuesto en condiciones, todo sea dicho). Estamos ante una de las mejores películas del año pasado (si no la mejor) que puede ser una de las triunfadoras en la próxima entrega de los Oscars, con permiso de Babel. Enhorabuena a Guillermo del Toro.

lunes, 29 de enero de 2007

Cómo tapar un error monumental con hipocresía

Puede que sea un título un poco raro para un post dedicado a una película como el Laberinto del Fauno, pero todo tiene una explicación. Pese a que llevo elogiando esta película casi desde que se inauguró el blog, me he dado cuenta de que no había publicado ningún artículo ni comentario sobre la obra de Guillermo del Toro, lo cual pese a parecerme grave (lol) no es el error al que me refiero en el título.

Ayer tuvo lugar la entrega de los premios Goya, en la que Volver de Almodovar obtuvo 5 premios, entre ellos los principales de Mejor Película, Mejor Director y Mejor actriz Protagonista (Miss P). Sin embargo, El Laberinto del Fauno obtuvo la nada despreciable cantidad de 7 Goyas, casi todos técnicos en verdad, pero también contando con el de mejor guión original y el de mejor actriz revelación (savia nueva, toma ya). A la mañana siguiente a la celebración de la gala todos los medios españoles se apresuraban a encumbrar el trabajo de Almodovar en un intento de tapar el éxito (porque es un éxito, no se puede negar) cosechado por El Laberinto. ¿Y a donde quiero ir a para os preguntareis? Vereis, en las fechas anteriores a la entrega de premios nuestra ministra de cultura se deshacía en elogios hacia Volver, y sobre todo hacia Miss P, recordándonos a todos que estaba nominada al Oscar a la mejor actriz y que era todo un orgullo para el país (Javier Bardem también estuvo nominado al Oscar en su dia, pero no recuerdo tanto elogio). En las mismas declaraciones incluso se acordó de que teníamos también un corto español optando a la preciada estatuilla. Todo muy bien, pero ¿que pasa con el Laberinto del Fauno?

La película es una co-producción española, por lo que también es un éxito para España que opte a tantos premios de la academia, sin embargo nadie dice nada, ningún ministro, ningún miembro de la academia, nada. ¿Y por qué?, pues muy sencillo. En el momento que hubo que elegir una película para presentar como candidata al oscar a la lengua extranjera, teníamos las opciones del 'seguro' Almodovar o la apuesta arriesgada de una coproducción dirigida por Del Toro. Es obvio de parte de quién cayó la balanza, y también es evidente que el error fue grave, garrafal y flagrante, ya que Volver no opta al Oscar a mejor película extranjera y El Laberinto del Fauno no sólamente opta a este galardón, sino a otros 5. En un intento por tapar este fracaso, la Academia se ha apresurado a darle los Goya más importantes a Almodovar, a su película y a Miss P, como si esto fuera a disimular este nuevo tropiezo en nuestra industria cinematográfica.

En definitiva, mi enhorabuena al Guillermo del Toro porque su película se merece los premios recibidos y los que le quedan por venir en la noche de los Oscar. En mi siguiente post pondré una crítica sobre la película porque si no esto va a quedar demasiado ladrillo, ;).

Salud y buen cine, sea de donde sea!

PD:. No he comentado nada sobre el batacazo sufrido por Alatriste, la que era mayor producción española hasta la fecha, recibiendo sólo 3 estatuillas y todas en apartado técnico. En fin...

El gusto por lo bien hecho


Os aseguro que estamos viviendo una época de buen cine y de productos de calidad. Buena prueba de ello fue el merecidísimo Oscar a la mejor película que obtuvo el año pasado la genial Crash o las más actuales El Laberinto del Fauno y la que ocupa el protagonismo en este post, BABEL.

Babel sigue la estructura de las predecesoras obras del director Alejandro Gonzalez Iñárritu, 21 Gramos y Amores Perros. Varias historias aparentemente independientes pero conectadas entre sí por algún nexo, casi siempre trágico. La galería de personajes involucrados en esta ocasión la forman un matrimonio americano, una familia humilde de pastores marroquís, la niñera Mexicana del matrimonio y una niña japonesa sordomuda. Las distintas historias se irán entrelazando a lo largo de la película hasta llegar al desenlace de todas ellas, alguno más dramático que otro, pero con un mismo sentimiento de aislamiento y dolor compartido por todos los protagonistas.

El grán trabajo de Iñárritu ha sido reconocido con 7 nominaciones a los Oscar, siendo la que más nominaciones tiene seguida del Laberinto del Fauno, de su compatriota Guillermo del Toro que ha conseguido 6. Personalmente espero que entre los dos copen la mayor parte de los premios, ya que por calidad merecen esto y mucho más (además no olvidemos que El Laberinto del Fauno es una co-producción española). Pese a todo, la competencia será muy grande, con Martin Scorsese siempre presente y con Clint Eastwood con su muy prometedora Cartas desde Iwo Jima. La competencia será brutal, pero como se diría por ahi, VIVA MEXICO!!!

miércoles, 24 de enero de 2007

Quiniela de los Oscars

Saludos, Drugos!!

Ya se ha publicado la lista de los nominados a los Oscar. Planto aquí las que son más importantes en un intento de seleccionar los que para mí son los favoritos. El tiempo me dirá si me equivoco (y mi futuro como meteorólogo)...

Mejor Actor:

Leonardo DiCaprio - Blood Diamond
Ryan Gosling - Half Nelson
Peter O'Toole - Venus
Will Smith - The Pursuit of Happyness
Forest Whitaker - The Last King of Scotland

Aquí la elección está bastante dificil. DiCaprio estuvo nominado a 2 globos de oro por The Departed y por Blood Diamond, aunque al final se lo llevó Forest Whitaker. Creo que me declino por DiCaprio porque la película tiene muy buenas críticas.

Mejor Actriz:

Penélope Cruz - Volver
Judi Dench - Notes on a Scandal
Helen Mirrer - Tue Queen
Meryl Streep - The Devil Wears Prada
KAte Winslet - Little Children

Aquí creo que la ganadora indiscutible será Helen Mirrer, con quizá la sorpresa de Meryl Streep. Penélope Cruz no saldrá ni de coña...

Mejor Director:


Alejandro González Iñarritu - Babel
Martin Scorsese - The Departed
Clint Eastwood - Letters from Iwo Jima
Stephen Frears - The Queen
Paul Greengrass - United 93

Esta puede ser la elección más dificil de todas. Analicemos la situación: Alejandro González Iñarritu ha demostrado ser un director como la copa de un pino con películas como Amores Perros o 21 Gramos, por lo que podría ganar el premio sin problemas. Scorsese lleva años mereciendolo pero nunca ganándolo, y pese a que su película es un remake, puede que la academia trate de subsanar estos errores dándoselo porque sí. La película de Clint Eastwood puede que sea la mejor de las 5 y la que más se lo merezca, pero ya ganó el año de Million Dollar Baby, demasiado cercano. Aun así, nada descartable. Las otras dos no creo que tengan posibilidad.

Mejor Película:

Babel
The Departed
Letters From Iwo Jima
Little Miss Sunshine
The Queen

Aquí creo que voy a apostar por Babel, aunque no descarto la obra de Estwood. A Scorsese le darán el Oscar al mejor director y que se quede tranquilo que ya ha hecho bastante.


Para la película extranjera creo y espero como sea que el premio vaya para El Laberinto del Fauno, ya que creo que se lo merece de todas todas.

Y este es más o menos mi veredicto. Espero que alguno lo lea y se anime a darme el suyo.

Salud y alfombra roja.

miércoles, 20 de diciembre de 2006

El Futuro es cosa del Pasado

Vuelvo al blog tras una larga ausencia, debida en parte a falta de tiempo para visionar alguna película. Prometo escribir más a menudo y contentar a mis numerosos fans que ya se cuentan por legiones :)

Entre las últimas novedades que he visto aparecen 'Borat' (lamentable, no se que crítica social puede verse en este bodrio) y la que forma el grueso de este post, 'Hijos de los Hombres'

Este film está dirigido por el mexicano Alfonso Cuarón, director que forma parte de la actualidad del celuloide por ser responsable de la tercera entrega de Harry Potter y por su amistad con otros directores mexicanos que también están en la picota como Guillermo del Toro (decididamente tengo que poner un post del Laberinto del Fauno, ¡GENIAL!) y Alejandro González Iñárritu, director de 21 Gramos y de la aclamada Babel, aún no estrenada en España.


El argumento nos sitúa en una Inglaterra post-apocaliptica del año 2017 en el que el caos no viene producido a consecuencia de una bomba nuclear. En este caso el apocalipsis lo produce la infertilidad de la totalidad de la raza humana, ya no nacen más niños. Tras la muerte de la persona más joven del planeta, la única llama de esperanza parece extinguida hasta que un antiguo rebelde, interpretado por Clive Owen recibe la visita de sus ex-compañeros, capitaneados por Julianne Moore para asignarle una misión de vital importancia: escoltar a una chica embarazada a un lugar seguro. Durante el trayecto se sucederán peligros y conspiraciones que los protagonistas deberán sortear para tratar de darle a la humanidad una nueva oportunidad.

A priori parece un argumento bastante interesante, sin embargo tras un primer visionado me quedó la sensación de que podía haber quedado un producto mejor. No es una película de acción en sí misma, sin embargo parece una gran historia de la que se podía haber sacado más jugo, ya que en algunos momentos tiene un ritmo lento y algo pesado que no la convierten en una película mejor. Aún con todo ello, la ambientación es perfecta, y el reparto ayuda bastante, con los ya mencionados Owen y Moore junto a un Michael Caine genial en su papel de hippie aficionado a la marihuana con sabor a fresa. En general una buena película pero de la que se podía esperar más.

jueves, 30 de noviembre de 2006

Nada es lo que parece


Tras escuchar favorables críticas sobre la película El Ilusionista, decidí emprender rumbo al cine y descubrir qué nos ofrece durante las escasas 2 horas que dura.

La historia se centra en la figura del mago Eisenheim, interpretado por Edward Norton, un ilusionista cuyos asombrosos espectáculos causan sensación en Viena. La grandiosidad de sus números llega a oidos del príncipe heredero al trono, el cual, convencido de que todo es un montaje, acude para verlo por sí mismo. Acompañando al príncipe tenemos a la princesa Sophie, interpretada por Jessica Biel, antiguo amor de juventud de Eisenheim, el cual se valdrá de sus "poderes" para recuperarla. En medio de la trama aparece el inspector de policía Uhl, que bajo las órdenes del príncipe cierra el teatro de Eisenheim y trata por todos los medios de encerrarle bajo la acusación de fraude, pero la magia de Eisenheim es demasiado poderosa y piensa sorprender a todo el mundo con un gran número final...

En el reparto encontramos a un siempre eficaz Edward Norton, un tanto desaprovechado últimamente pero que en esta película remonta otra vez; a una correcta Jessica Biel y a un también afortunado Paul Giamatti en el papel de inspector Uhl, todos ellos unidos bajo la dirección del casi novato Neil Burger. En general se trata de una buena película, con un argumento quizá algo típico pero perfectamente ambientada y con un grand finale de los que gusta ver. Para todos los públicos.

miércoles, 29 de noviembre de 2006

Cómo despertar de una pesadilla sin estar dormido...


Por segunda vez aparece en este blog el señor Christian Bale, y pienso que no será la última. La película que comento en este post es más famosa por el modo en el que adelgazó para el papel que por el film en realidad, cosa que es un gran error porque la película es impresionante.

El argumento de El Maquinista gira en torno a la figura de Trevor Reznik (Bale), un trabajador de una factoría que sufre insomnio desde hace un año, y la fatiga le ha deteriorado hasta tal punto que se convierte en una carga para sus compañeros y para él mismo. Tras un accidente en la fábrica en el que se ve involucrado, su mundo empieza a deteriorarse y encuentra misteriosas notas en su apartamento que le hacen sospechar de un complot de sus compañeros para que se marche y que le hacen dudar de su propia cordura. Decide investigar quién le está haciendo la vida imposible, pero puede que descubra algo que no quiere admitir...

La película fué rechazada por varias productoras americanas que no vieron negocio en ella, hasta que llegó la española Filmax para apostar por el proyecto. Los exteriores están rodados en Barcelona, y en el reparto nos encontramos con Aitana Sanchez-Gijón en un papel bastante digno.

La trama de va desarrollando de forma que el espectador no sabe si lo que está viendo son alucinaciones de la mente del señor Reznik o si efectivamente todo el mundo está en su contra. La respuesta se conoce en un final sorprendente en el que todo encaja de golpe y se conoce el motivo del insomnio de nuestro protagonista. Una de las mejores películas de Christian Bale a la espera de que llegue The Prestige. Esperaremos con impaciencia...